少儿古琴谈
杨 青
纵观当今乐坛，民族乐器演奏者的年龄跨度往往是很大的——古筝、琵琶、二胡、竹笛等等，莫不如此。奏者既有年富力强的，也有年迈的，更有许多稚嫩的少年儿童，其中有些少年儿童还具有相当高的演奏水平。而古琴这件优秀的乐器，由于种种原因，在前些年却鲜有少年儿童弹奏。
有过乐器演奏体验的人都知道，从小就学习一门乐器，具有童子功，能使人终生受益，也是使自己的演奏逐步达到较高水准的基础。同时，一种音乐艺术门类，由于有了少年儿童的加入，会变得朝气蓬勃，充满生机。
少年儿童如何弹好古琴呢?下面谈一些自己的粗浅体会，供大家参考。
（一）古琴的左手按弦方式是肌肤直接接触琴弦，将琴弦按实到面板上，右手指才能弹出不同的声音。孩子(尤其是幼儿)手小、指甲短小、手软无力，要把握好正确手型并具有一定力度并不容易，所以左手练习时要分两步走，逐步练习、逐步加力，随时关注手指形状。
1、静态：按固定音位、泛音。
2、动态：走手音——使其不要变形。等到其手型基本固定后，再要求“按令入木”的实度和吟猱的自如度。
松弛是弹琴的基础：“松中求力、松中求技”。松就好比地面，而一切力度、技法都是地面上的建筑，失去了松而去追求力度与技法等于是舍本逐末。在练琴时，要随时注意孩子的左手大指指甲不要磨偏、磨坏，无名指按弦点不要磨疼，可用凡士林油膏涂抹在手指的触弦部位上。跪指时，无名指着弦点不要磨破(在练习时可用医用胶布或创可贴将跪指着弦处缠上)。
在初练习时，孩子的左手指容易出现按不动、按不实琴弦，或者一使劲按弦手就变形的问题，这时一定不要苛求必须按实，可暂时先“虚按”，声音可以若有若无，之后再引导孩子慢慢将左手臂的自然重量向下放，落在一根手指上。如果还是按不实弦，就应启发他逐步向下用力。但一旦按实发出声音来，就不要再加力了，否则容易多余用力(这种多余的反作用力对于成年人来说，问题还不是很大，但对于孩子来说危害甚大)，使孩子的手紧张。等孩子逐步长大，手与臂的自然重量增加，功力也增加了，按实琴弦就是水到渠成的事了。将弦按实是一方面，同时还要注意手型的标准、规范与优雅。
四、五岁的幼儿弹琴时，左手臂短，够不到音位。这时，可以不采取定势，而是让孩子站在地上，两脚分开，身体中线随着左手指按弦的幅度左右移动。
六至九岁的孩子可以坐着弹奏，但手臂仍不够长，可以让孩子身体中线对着六徽，右手弹弦点对准一徽（相对成年人的弹琴标准：身体中线对准五徽，右手弹弦点对准岳山与一徽的二分之一处的位置，整体左移）。
（二）右手在弹弦时，开始可以弹得虚一些，轻一些，待运指方法、手型基本确定，手指也逐渐有了一定的力度时，再逐步加力，最后达到“弹欲断弦”的坚实度。
针对孩子的手臂条件，这个过渡期有时会经历一两年甚至更长的时间，切记不可急功近利，欲速则不达。
（三）弹琴的“力”是从脚底发起——两脚平放在地上(幼儿腿短，可在脚下垫一个小脚凳)，脚心虚涵，男孩双脚分开约二十厘米左右，女孩双脚自然并拢，膝盖处大腿小腿之间呈九十度角。琴凳不能坐满，应坐全部凳面的前三分之二处(如果是有靠背的椅子不要靠着坐)。后背自然挺立，沉肩坠肘，下颏微收，舌顶上腭，全身自然放松，琴容端正，切不可摇头晃脑。目光以垂帘式注视左手，切忌左顾右盼。
从正面看，可以形象地将孩子弹琴的姿态比喻为—株花：脚、腿至肩以下，是花干；手与臂是花的枝叶；小脸是花朵。
（四）所用古琴。五六岁至十岁的孩子可以用小琴(膝琴——有效弦长98厘米左右)，再大些的孩子就可以使用正常琴(有效弦长110厘米左右)。
（五）孩子年龄小，可以先从学习技术着手。学习琴曲既要有一定的进度（使之能够产生兴趣），又要循序渐进（盲目赶进度会造成根基不牢）。从掌握基本指法开始，到能够弹奏简单的古琴曲，进而能弹奏一些传统名曲，使孩子们对古琴逐渐产生兴趣。
（六）孩子学习弹奏琴曲时，如果是有词的琴曲，如：《关山月》、《阳关三叠》等，应让孩子学习吟唱。这样对掌握琴曲的意(思想内容)、韵(起、承、转、合)、板(轻、重、缓、急)有很好的帮助。
琴——“音”来自于乐，“形”成自于武。许多前辈琴家都习武，这能使心、意、气贯通；肩、肘、腕相和。手、眼、身法、步，规规矩矩。并对把握端庄的琴容，优雅的手容，掌控恰当的发力均有好处。所以，也应鼓励少年儿童参加武术、舞蹈、形体训练或体操等活动。
（七）习琴的姿态很重要（琴容端庄，手容优雅，动作适度）。习练指法时要遵循传统，弹奏琴曲时要尊重原作，首先要作到原封不动地“照搬”。老一辈优秀琴家传承下来的多是古琴的精华，要尽可能让孩子们多听、多看、多学。对古琴而言，保住现有的传统，不让其失传是重中之重。在孩子们打好传统基础的前提下，也可以了解、学习近现代琴家们移植、改编和创作的琴曲。
（八）在教学中，对具有灵性的琴童实行重点辅导，然后再让这些表现优秀的孩子带动整体学琴孩子的水平，为落后的孩子树立起学好古琴的信心。
（九）不能期望每个孩子都会积极主动地学习古琴。老师教学时一定要和蔼可亲，把学生当成自己的孩子来对待，使孩子愿意见老师，想见老师，这样就会有助于孩子学琴。少儿古琴教师不应该是站在终点线上对选手们吆三喝四的裁判，而应是带领大家从起跑线上共同出发、并肩前进、不让一个人掉队的领跑者。
（十）有人认为，孩子小，学识与阅历都不够，无法理解古琴的高深。却没有认识到，这些渴望学古琴的孩子都是中华民族的后代，祖先的遗传印记已深深地烙在了孩子的身上，而且孩子的心灵很纯净，更能感悟到祖先留下的音乐信息。所以他们不仅可以学习古琴，而且还能很好地领悟和掌握琴曲的意蕴。
（十一）幼儿各方面的能力都弱，初始习琴时，希望爸爸妈妈能够跟他一起学习。这样可以帮助孩子记忆弹琴要领，同时跟孩子比谁学得快、弹得好，从而激发起孩子的上进心。
（十二）要多给习琴的孩子提供实践的机会。如雅集、公益讲座与演出，积极参加社会上一些有意义的活动（如我的少儿学生参加过迎奥运演出、赈灾义演等）。使孩子的琴艺能够得到充分展示，也可以提升、加强孩子的爱国主义意识与社会公德观念。
古琴事业因为有了少年儿童的加入，而显得生机勃勃。越来越多稚嫩可爱、天真活泼的孩子在古琴教师的带领与指引下，将加入到古琴大家庭中，相信他们能够把中国传统的古琴文化传承下去，使之发扬光大。
（“少儿古琴谈”首刊于2006年第三期《乐器》杂志，后收录于《少儿学古琴》（杨青编著，人民音乐出版社）教材中）
